Dramaturgie im Schnitt

Der Filmschnitt wird oft als die unsichtbare Magie des Filmemachens beschrieben. Als der Arbeitsschritt, in dem die rohen Bausteine des Geschichtenerzählens – Emotionen, Handlung und Rhythmus – vertieft und in fesselnde filmische Erlebnisse verwandelt werden. Dieser zweitägige Workshop zeigt, wie diese „Magie“ funktioniert, indem er sie auf eine klare dramaturgische Analyse und praktische Schnitttechniken herunterbricht.

Der Workshop vermittelt einfache theoretische Leitlinien – von Walter Murchs «Six Principles of Film Editing» bis zu Guy Gallos «Upsetting Aristotle» – die einen grundlegenden Ansatz zur emotionalen Entwicklung von Figuren bieten. 

Anhand von Beispielen aus Dokumentar- und Spielfilmen untersuchen die Teilnehmenden, wie subtile Schnittentscheidungen die Bedeutung einer Szene dramatisch verändern können und wie damit die emotionale Wirkung der Figuren verbessert werden kann.

Filmausschnitte aus Susan Kordas eigenen Werken sowie aus anderen Filmen werden gemeinsam besprochen, sodass professionelle Editor·innen und Filmemacher·innen über ihre eigene Praxis reflektieren und gleichzeitig ihre dramaturgische Intuition verfeinern können. Indem der Workshop die zugrunde liegenden Prinzipien hinter editorischen Entscheidungen verdeutlicht, hilft er den Teilnehmenden, die «Magie» des Editings bewusster und wirkungsvoller einzusetzen.